Los inicios de Nebra se remontan a 2020, cuando Sara Pérez Cruz (Sara Nebra), cantante, teclista y compositora del grupo, junto a Ángel Boquete, bajista, y Ro Muñoz, batería, empezaron a aportar su talento y trabajo a un proceso creativo que ha evolucionado de la mera experimentación, a la producción de un sonido definitorio. “Ahora […]
Nebra. La importancia de conectar con la raíz Leer más »
Algunos jóvenes diseñadores, cuando tienen que presentar su trabajo de fin de estudios, se fijan en los trajes tradicionales de su región para inspirarse y crear algo nuevo, fresco y diferente. Ese es el caso de Paola Barreto que ha tenido a la isla de La Palma (Islas Canarias), como ejemplo. “Empecé a utilizar la
Paola Barreto. Esencia de La Palma en cada puntada Leer más »
Martin Haake es un destacado artista e ilustrador. Tras varios años ejerciendo en Hamburgo y Londres, actualmente reside y trabaja en Berlín (Alemania). Su obra ha sido reconocida con numerosos premios, incluyendo el codiciado “Lápiz Amarillo” del Club de Directores de Arte británico D&AD y dos prestigiosos premios de plata del Club de Directores de
Martin Haake. Un ilustrador apasionado por el Arte Folk Leer más »
Cada vez es más habitual ver diseños inspirados en la tradición y eso, es algo que no va a parar. Al contrario. Buscar inspiración en la raíz no solo se da en la música sino también en la moda y ejemplo de esto es Gambiteras, una firma que no sólo mezcla tecnología y folclore sino
Gambiteras. Icono de moda manchego Leer más »
Es poco habitual encontrarte en las librerías un cómic con la tradición como inspiración pero, ya que estamos en fechas de Samaín, y de lo que se trata es de ‘dar miedo’, he pensado en hablar de “Villanueva”, una novela gráfica creada por Javi de Castro y editada en 2021 por Astiberri, que mezcla la
“Villanueva”, de Javi de Castro. La tradición hecha cómic… de terror Leer más »
No se les da el reconocimiento suficiente a las tiendas, mercerías y talleres donde encontrar todos los productos, conocimientos y consejos necesarios para aprender a crear indumentaria tradicional. Esto debe cambiar. Muchos de estos espacios, la mayoría de ellos negocios familiares con mucha historia detrás, han acumulado las materias primas y la sabiduría necesaria para
Sidserk. La democratización del bunad noruego Leer más »
En la pasada Feria de las Nueces y la Miel (también conocida como la Festividad de San Cosme y San Damián) celebrada a finales de septiembre en la localidad pontevedresa de Baiona, había un stand donde un señor mayor estaba ensimismado cortando un trozo de cuero. Me fijé en lo que estaba haciendo y en
Zapateria do Tango. Las tamancas gallegas de toda la vida Leer más »
El Damasquinado es una técnica decorativa que consiste en la incrustación de metales preciosos, principalmente oro y plata, sobre una base de acero o hierro previamente pavonado (oscurecido). El nombre de ‘damasquinado’ procede de la ciudad de Damasco (Siria), donde se cree que se originó esta técnica. Fue en Toledo (España) donde esta artesanía se
Togashi Damascenes. Legado cultural revisionado Leer más »
El Salento, la región que forma el ‘tacón’ de la bota italiana (en la región de Puglia), es conocido por una rica y variada tradición artesanal. Cerámica, piedra, terracota, papel maché, hierro forjado… son algunas de las técnicas que aquí se trabajan. Pero también el bordado y el encaje. De este último es famoso el
La Sellerie Limited. Accesorios sostenibles y artesanales Leer más »
Las Colareiras son las artesanas de un oficio histórico y fascinante de Galicia. Su nombre proviene de la palabra gallega «colar» (pegar), ya que su trabajo consiste en crear delicadas y hermosas joyas a partir de caracolas y otros moluscos que ellas mismas recogen en las playas. Después de seleccionar, lavar, tratar y clasificar cada
Carmen 17 reivindica el arte de las colareiras Leer más »
