Detrás de cada pieza de joyería artesanal hay una historia, pero en el caso de Neirahda, esas historias hunden sus raíces en la tierra, la mitología popular y la tradición de nuestros antepasados. Cristina Carneiro, la mente y las manos que dan vida a esta firma, transforma metales en delicadas formas orgánicas cargadas de simbolismo […]
Neirahda: Joyería artesanal con alma de etnobotánica y folclore mágico Leer más »
La joyería andalusí representó una de las cumbres del refinamiento estético y técnico de la Edad Media, configurándose como una mezcla perfecta entre la herencia técnica romana y visigoda con la sofisticación ornamental llegada de los califatos orientales. Durante siglos, maestros artesanos en centros neurálgicos como Córdoba y Granada elevaron el trabajo de los metales
Almas Andalusís. El alma de Al-Ándalus hecha joya Leer más »
La joyería tradicional que acompaña al traje de baturra se caracteriza por ser un conjunto de piezas de orfebrería plateada o dorada que aportan distinción y simbolismo al atuendo. Entre ellas destacan los ‘Pendientes de chorro’, largos y compuestos por varios elementos articulados que cuelgan, terminando a veces en forma de pera o gota; y
Mi Rosa de los Vientos. Alta joyería baturra Leer más »
El Damasquinado es una técnica decorativa que consiste en la incrustación de metales preciosos, principalmente oro y plata, sobre una base de acero o hierro previamente pavonado (oscurecido). El nombre de ‘damasquinado’ procede de la ciudad de Damasco (Siria), donde se cree que se originó esta técnica. Fue en Toledo (España) donde esta artesanía se
Togashi Damascenes. Legado cultural revisionado Leer más »
La orfebrería ucraniana tiene una larga historia y, a lo largo de los siglos, ha sufrido influencias de diversas civilizaciones como la bizantina, la eslava o la griega. Alrededor de 880 d.C., coexistían formas autóctonas con influencias de estas culturas vecinas y en los siglos XIX y XX, la joyería de cuentas se hizo muy
Oksana Boriychuk. Joyas llenas de cultura y arte Leer más »
En la indumentaria Tradicional juega un importante papel la orfebrería porque en muchos lugares, la joyería denotaba el poder adquisitivo de una familia y la dote que la muchacha aportaba en su casamiento. La joyería tradicional portuguesa cuenta con tres piezas icónicas que han sobrevivido al paso del tiempo y de las modas. La más
Portugal Jewels. Iconos de la joyería tradicional actualizados Leer más »
La joyería es un elemento esencial en la indumentaria tradicional. Pendientes, colgantes, broches, pulseras, anillos… e incluso botones. Regiones de muchos países europeos destacan por cultivar una orfebrería propia que se convierte, a través de los siglos, en símbolo cultural. En el taller Joyería Popular y Tradicional Méndez Vieira, se reproducen, mediante técnicas artesanales, todo
Méndez Vieira. Orfebrería de raíz Leer más »
Las tiaras son un elemento muy presente en la indumentaria tradicional de muchos países del norte y noreste de Europa. Algunos de estos tocados se hacen de flores y cintas aunque hay otras, que son un alarde de orfebrería. Ejemplo de ello son las tiaras rusas o Kokóshniks. Estas tiaras fueron muy populares durante los
Johann Nikadimus y sus tiaras del siglo XXI Leer más »
La palabra ‘escapulario’ procede del latín medieval, ‘scapularium’, que a su vez, está formado sobre la palabra ‘scapularia’, plural de ‘scapulare’, y este término procede a su vez del término latimo ‘scapŭla’ ‘que significa ‘hombro’ o ‘espalda’. Los escapularios -según la Real Academia de la Lengua Española (RAE)- son objetos de devoción formados por dos
Escapularios para el nuevo milenio Leer más »
Si hay una Comunidad Autónoma en España que esta visibilizando, modernizando y apostando por sus raíces esa es Galicia. son muchos los artistas, diseñadores, artesanos, músicos… que enriquecen recen con sus trabajos la escena cultural gallega acercándola además, a los gustos, tendencias y necesidades del siglo XXI. Ana Míguéns es un ejemplo de ello. Esta
Feito con tradición e sentimento Leer más »
